40 年代にウォルト ディズニーで効果音を作成した方法

映画館に行く多くの観客は、映写室で体験される魔法は、何よりも特殊効果、コンピューターで生成されたグラフィックスと関係があると信じています。そこには、映画の創造的なプロセスの中で他に見るべきものはあまりありません。 しかし、現実からかけ離れたものは何もありません。その理由を知っていますか?

80年前はこうだった

インターネットは、そこにあることを知らないために見つけられない視聴覚の宝物を隠しています。その証拠は、アカウント@によって救出されたビデオです。失われましたで歴史 Twitterで、私たちが見ることができるわずかXNUMX分の素晴らしいドキュメンタリーを私たちに戻してくれます 技術者の声 遠い1941年にウォルト・ディズニーが制作した短編アニメーション。

https://twitter.com/lostinhist0ry/status/1554484981325447168

奇妙に思えるかもしれませんが、 今日、仕事が非常に異なる方法で行われているとは思わないでください。 特に、独自のサウンド ユニバースを持ちたいが、映画製作者が利用できる膨大なプレハブの効果ライブラリに頼らない映画では.

ビデオで見ることができます 画面上で起こることと同期した音を作成する芸術、そしてこれらは実際に漫画に命を吹き込むものです：ホイッスル、行進を開始するモーターのギア、色のメモを残すジャンプするタイル、破壊された橋を飛び越える前の機関車の女性の声。

お話ししたように、小さなことが変わっています。 彼らの世話をするそれらの映画 サウンドトラック 最後の詳細に至るまで、これらの同じテクニックを複製します 今日では、オブジェクトを手にした誰かが現実の錯覚を作り出すことができ、これまで聞いたことのない効果を発明することさえできます. それとも、ウーキーに会う前に、ウーキーがどんな声をしているか知っていましたか? スターウォーズ?

素敵なリマインダー

映画は映像と音であることは言うまでもありません。 効果音と呼ばれるものがあります. セットでの撮影によって残されたギャップを埋めるポスト プロダクション内の領域であり、監督がシーン内で強調したいノイズを捉えることができないことがよくあります。

今日では、 ほとんどすべての映画はサウンドプロセスを経ます、足音、開閉するドア、爆発、ライトセーバーが空中で交差するときのノイズなど、実質的にサウンドトラック全体が再構築されます。 空間効果が後で適用され、各効果がシーンの 3D ステージ内の特定の場所に配置される必要がある場合は、可能であればさらに多くします。

たとえば、Ben Burtt は、業界のベンチマークの XNUMX つであり、 サガ全体 スターウォーズ 1977年以来 またはその後の参加 レイダース・失われたアーク o ウォーリー. 彼は数十の一流の映画に参加しており、本質的に、 それらは、ディズニーが 81 年前に行ったのと同じ方法で今でも取得されています。