Siete años han pasado desde que aquel fenómeno visual y emocional aterrizara en nuestras pantallas para cambiar la forma de entender el drama adolescente. Lo que comenzó como un retrato crudo del instituto ha echado el cierre definitivo con una tercera entrega que ha dejado a los seguidores con el corazón en un puño. Sam Levinson ha decidido poner punto y final a la trayectoria de Rue y compañía, confirmando que no habrá una cuarta temporada en HBO Max, lo que convierte a este último episodio en una despedida agridulce pero necesaria.
La atmósfera de esta etapa final ha distado mucho de los pasillos de clase a los que estábamos acostumbrados, saltando directamente a un mundo adulto mucho más hostil y sórdido. Aunque la crítica ha estado dividida por este cambio de rumbo, lo cierto es que la ficción ha mantenido esa ambición técnica y visual que la puso en el mapa, regalando momentos que son auténticas lecciones de cine pero que, al mismo tiempo, nos han recordado que cada decisión tomada tiene consecuencias de las que es imposible escapar.
El trágico destino de Rue Bennett
La protagonista, interpretada por una Zendaya que ha vuelto a demostrar por qué es la estrella del momento, no ha tenido el final de cuento de hadas que muchos esperaban. Tras una huida desesperada de las redes de Laurie, Rue parecía encontrar un momento de paz en casa de Ali. Sin embargo, la traición de Alamo fue el golpe de gracia; el criminal dejó a su alcance pastillas de Percocet adulteradas con fentanilo, sabiendo que la debilidad de la joven la llevaría a una trampa mortal. La muerte de Rue se produce antes de la mitad del capítulo, rodeada de visiones oníricas que funcionan como un sentido homenaje a la pérdida real de Angus Cloud.
Sam Levinson ha justificado esta durísima decisión narrativa alegando que quería contar una historia honesta sobre la adicción. Según el creador, la triste realidad es que perfiles como el de Rue a menudo no logran sobrevivir al sistema y a sus propios demonios. Esta crudeza ha sido el motor de un desenlace que huye de la complacencia para mostrar el lado más oscuro de la crisis de opioides que azota a la sociedad contemporánea, dejando un vacío irreparable en el resto de los protagonistas.
Venganza y redención al estilo western
El vacío dejado por la muerte de la joven impulsa a Ali a tomar un camino sin retorno. El personaje de Colman Domingo, que ha sido el faro moral de la serie, se sumerge en una espiral de justicia poética que transforma el episodio en un enfrentamiento digno del Lejano Oeste. Ali se presenta en el club de Alamo y lo ejecuta tras un duelo tenso donde se descubre que el arma del criminal estaba vacía por una traición interna. Es un ajuste de cuentas sangriento que busca vengar a la que consideraba su sucesora y discípula en el camino de la sobriedad.
La escena final nos traslada a una granja en El Paso, donde Ali reza junto a una familia que acogió a Rue. En ese instante de espiritualidad, una visión de la joven sentada a la mesa nos regala la última sonrisa de la serie antes de que su voz en off lance una bendición final. Se plantea incluso la teoría de que este viaje de Ali podría ser parte de un sueño o un limbo, dada la paz sobrenatural con la que se mueve tras haber cometido un asesinato, cerrando así el círculo de expiación de su personaje.
Vidas rotas y nuevos comienzos para el resto
Por otro lado, el panorama para Cassie y Maddy no es mucho más alentador tras la impactante muerte de Nate Jacobs en el episodio anterior. Nate, que terminó sus días enterrado vivo en un ataúd por deudas con la mafia, deja tras de sí un rastro de miseria económica y emocional. Ambas mujeres planean ahora sobrevivir convirtiendo la mansión en una especie de residencia para modelos de contenido para adultos, intentando saldar las deudas que heredaron de sus turbias relaciones con el fallecido.
Lexi se desmarca de este plan, prefiriendo refugiarse en la lectura y en el duelo por su amiga Rue, mientras que Jules queda relegada a un papel casi testimonial. La artista apenas aparece llorando mientras pinta un retrato de su antiguo amor, lo que ha generado cierto descontento entre los fans que esperaban una despedida más profunda para un personaje que fue vital en los inicios. Es una muestra más de cómo el tiempo y las circunstancias han desperdigado a un grupo que solía estar unido por los pasillos del instituto.
La producción ha estado rodeada de contratiempos, desde retrasos infinitos hasta la dificultad de cuadrar las agendas de un reparto que ya es élite en Hollywood. HBO Max ha confirmado que este octavo episodio pone el candado definitivo a la marca, entendiendo que estirar más el chicle no aportaría nada nuevo a una trama que ya ha explorado los límites del dolor. El legado de Euphoria quedará marcado por su capacidad para generar debate y por haber lanzado al estrellato a una generación de actores que ya forman parte de la historia de la televisión moderna.
Este cierre supone el fin de una etapa en la televisión de prestigio, dejando un sabor de boca bastante duro por la pérdida de su figura central pero cerrando todas las tramas abiertas con una coherencia interna aplastante. No ha habido sitio para los milagros de última hora, ya que la serie ha preferido mantenerse fiel a su espíritu descarnado hasta el último segundo. El recuerdo de los personajes y sus traumáticas vivencias perdurará en el tiempo como un retrato generacional que, a pesar de sus excesos, siempre tuvo algo importante que decir sobre la búsqueda de la felicidad en un mundo que a veces se olvida de ser amable.